Making Sense

Η Off Stream σε συνεργασία με τη Σχολή Καλών Τεχνών και το Τμήμα Αρχιτεκτόνων του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, διοργάνωσε το project Making Sense, ένα πρότζεκτ που προτείνει μια διαφορετική προσέγγιση στην τέχνη, ώστε άτομα με αισθητηριακές βλάβες να περιλαμβάνονται ισότιμα στη δημιουργία και στην απόλαυσή της.

Σε ψηλοτάβανη λευκή αίθουσα κάθονται ημικυκλικά πολλοί άνθρωποι ενώ στο κέντρο στέκεται όρθιος ένας άνδρας ντυμένος στα μαύρα που διερμηνεύει.

Από τις 22 Νοεμβρίου ως την 1η Δεκεμβρίου 2024 πραγματοποιήθηκαν στην Παπαζόγλειο Υφαντική Σχολή και σε επιλεγμένα σημεία της πόλης, ανοιχτές συζητήσεις, εργαστήρια και δράσεις που στόχο είχαν την ενίσχυση της ισότιμης συμπερίληψης ατόμων με αισθητηριακές βλάβες τόσο στην απόλαυση όσο και στην δημιουργία της τέχνης.

Μέσα από ανοιχτό κάλεσμα, επιλέχθηκαν φοιτήτριες και φοιτητές της Σχολής Καλών Τεχνών και του Τμήματος Αρχιτεκτόνων του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, καθώς και άτομα από την δημιουργική κοινότητα των Ιωαννίνων για να συμμετάσχουν στο δεκαήμερο εργαστηριακό μέρος του πρότζεκτ. Ο συνολικός αριθμός των συμμετεχόντων ατόμων ήταν 26, τα οποία είχαν την ευκαιρία να εξερευνήσουν νέους τρόπους καλλιτεχνικής έκφρασης μέσα από την ενεργοποίηση διαφορετικών αισθήσεων και τον πειραματισμό με προσβάσιμες πρακτικές.

Πλήθος κόσμου με χαμογελαστά πρόσωπα περιηγούνται στο χώρο της έκθεσης. Μια κοπέλα βγάζει φωτογραφία ένα διαδραστικό έργο με χρώματα και τυπώματα που βρίσκεται πάνω σε ένα τραπέζι.

Στόχοι του Making Sense ήταν αφενός η ενδυνάμωση της τοπικής κοινωνίας και η ευαισθητοποίηση της σε θέματα ισότιμης συμπερίληψης και αφετέρου η εκπαίδευση των συμμετεχόντων ατόμων στην σύλληψη, τη σχεδίαση και την παραγωγή έργων τέχνης που εντάσσουν οργανικά πολυαισθητηριακές πρακτικές με γνώμονα την ισότιμη πρόσβαση ατόμων με αισθητηριακές βλάβες στην δημιουργική διαδικασία.

Το αποτέλεσμα του Making Sense ήταν η δημιουργία 21 πρωτότυπων και πολυαισθητηριακών έργων τέχνης που παρουσιαστηκαν σε μια διαδραστική και καθολικά προσβάσιμη παρουσίαση στο χώρο της Παπαζόγλειου Υφαντικής Σχολής την Κυριακή 1η Δεκεμβρίου 2024.

Το Making Sense υλοποιήθηκε με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και την ευγενική χορηγία της Συνεταιριστικής Τράπεζας Ηπείρου, του ΤΕΕ Ηπείρου, της εταιρείας Ν. Πρόκος & ΣΙΑ ΟΕ και με την ευγενική υποστήριξη της Μονάδας Ισότιμης Πρόσβασης του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, της Γκαλερί 3 Πόρτες και του Atelier Fardella.

Making Sense: Δράσεις και Εκδηλώσεις

Η Βαλασία, μια γυναίκα με μακριά σκούρα μαλλιά πιασμένα σε πλεξούδα, αλληλεπιδρά με ένα χάρτινο αντικείμενο, περίπου στο ύψος της, στο χρώμα της κανέλας, μπροστά σε κοινό. Ρίχνει το αντικείμενο εντυπωσιακά, κλείνοντάς το σαν μια μεγάλη βεντάλια.

Διαλέξεις, Ομιλίες:

#1 Folds of Matter & Movement, Βαλασία Συμεωνίδου, χορογράφος, εκπαιδεύτρια κίνησης
#2 H ανεπάρκεια των Αισθήσεων: Ένα σημαντικό κίνητρο για ανεξάντλητη καλλιτεχνική δημιουργία και εμπειρία, Δημήτρης Αμελαδιώτης, εικαστικός καλλιτέχνης
#3 Πολυαισθητηριακότητα: Kαινοτόμες δράσεις των μουσείων τέχνης για κοινό με ή χωρίς οπτική αναπηρία , Εσθήρ Σολομών, Αν. Καθηγήτρια Μουσειολογίας, Τμήμα Εικαστικών Τεχνών και Επιστημών της Τέχνης του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων
#4 Inclusive Technology and the Art of Accessibility, David Bobier, καλλιτέχνης νέων μέσων
#5 Engaging the Senses, Leslie Putnam, καλλιτέχνιδα, εκπαιδευτικός

Ο Δημήτρης με πορτοκαλί σκούφο μαύρα μακριά μαλλιά και μούσια στέκεται όρθιος δίπλα από ένα τραπέζι που έχει ακουμπήσει διαφορα μικρά γλυπτά του. Κρατάει στο χέρι του ένα μικρό αφηρημένο γλυπτό και το δείχνει στο κοινό.

Δράσεις, εκδηλώσεις:

#1 Meeting Point, συμμετοχική σύνθεση δημιουργικής περιγραφής έργου τέχνης του Τάσου Καλιακάτσου (σε συνεργασία με τη γκαλερί 3Portes)
#2 Community Talk, συζήτηση με εκπροσώπους φορέων ατόμων με αισθητηριακές βλάβες για τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουν στην συμμετοχή τους στην τέχνη
#3 Επίσκεψη στην έκθεση του Κων/νου Κοϊνού “Domestic or Wild, My Colossal Creature” στη γκαλερί 3Portes
#4 Πολυαισθητηριακός Περίπατος στην πόλη των Ιωαννίνων για παρατήρηση και ενεργοποίηση αισθήσεων
#5 Η Γεύση των Χρωμάτων, πειραματισμοί έκφρασης με χρώματα, μπαχαρικά, υφές και διαφορετικές ύλες (στο Ateliier Fardella)
#6 Closing Event: Εφήμερη συμπεριληπτική παρουσίαση 21 πολυαισθητηριακών έργων τέχνης που πρέκυψαν από το Making Sense

Πλήθος κόσμου περιφέρεται στο χώρο της έκθεσης, μιλά, αλληλεπιδρά με τα έργα και χαμογελά.

Ένας μελαχρινός άνδρας στέκεται μπροστά από ένα πολύχρωμο έργο που μοιάζει με μεγάλη φτερούγα και είναι στερεωμένο στον λευκό τοίχο. Δίπλα στο αυτί του κρατάει το κινητό του όπου ακούει την ακουστική περιγραφή του συγκεκριμένου έργου.

Άτομο αποτυπώνει σε χαρτί μοτίβα του πέτρινου τοίχου

Ομάδα ατόμων συνδιαμορφώνει έναν μεγάλο καμβά στο πάτωμα του ατελιέ Φαρντέγια παίζοντας με χρώματα.

Τα συμμετέχοντα κάνουν στάση δίπλα στη λίμνη των Ιωαννίνων για παρατήρηση και καταγραφή στοιχείων από την βόλτα.

Ομάδα έργου & Συνεργασίες:

Εταίροι: Τμήμα Εικαστικών Τεχνών και Επιστημών της Τέχνης & Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών Πανεπιστημίου Ιωαννίνων
Συνεργαζόμενοι Φορείς: Μονάδα Ισότιμης Πρόσβασης Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, Γκαλερί 3 Πόρτες, Atelier Fardella
Επιμέλεια-Συντονισμός Εργαστηρίου: Στέλα Αναστασάκη, Ιστορικός Τέχνης, Χριστίνα Βλάχου, Πολιτιστική Διαχειρίστρια
Συντονίστριες εκ μέρους του Τμήματος Αρχιτεκτόνων Μηχανικών, Π.Ι.: Μαρία Κριαρά, Επίκουρη Καθηγήτρια, Κορίνα Φιλοξενίδου, Επίκουρη Καθηγήτρια
Συντονίστρια εκ μέρους της Σχολής Καλών Τεχνών, Π.Ι.: Εσθήρ Σολομών, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Μουσειολογίας
Διερμηνεία ΕΝΓ: Σπύρος Κουζέλης
Διερμηνεία Αγγ-Ελλ: Παρασκευή Κουτσαΐδη, Άννα Νούσια
Οπτική Ταυτότητα: Δημήτρης Λελάκης, Μαρίζα Τσάκωνα
Υποστηρικτές: Υπουργείο Πολιτισμού
Χορηγοί: Συνεταιριστική Τράπεζα Ηπείρου, ΤΕΕ Ηπείρου, Ν. Πρόκος & ΣΙΑ ΟΕ